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Tu sei qui: Portale Anno 2009/2010 LABORATORIO TEATRALE a.s. 2009/2010: “Costruire e Costruirsi”
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LABORATORIO TEATRALE a.s. 2009/2010: “Costruire e Costruirsi”

ASSESSORATO CULTURA - FONDAZIONE TEATRO G. BORGATTI

Costruire per costruirsi

Destinatari: Scuola Secondaria di II grado - posti limitati ad un massimo di 15 alunni.

Periodo: Ottobre 2009/ Maggio 2010
Luogo
: Teatro Giuseppe Borgatti

Docente:Matteo Taverna
Finalità del laboratorio:

  • far conoscere e scoprire con l’aiuto dell’insegnante gli aspetti normalmente nascosti al pubblico di uno spettacolo, in un percorso che svela i retroscena di un incredibile mondo posto tra realtà e fantasia:
  • il TEATRO. La storia, i luoghi, le tecniche ed i sentimenti che fanno nascere uno spettacolo, osservati da un punto di vista nuovo per l’allievo ma antico quanto il teatro.
  • il PALCOSCENICO, centro di un vorticoso intrecciarsi di arti e mestieri, nuove tecnologie e creatività.
  • Particolarità del corso è la conoscenza di tutti gli aspetti dell’attività teatrale tramite la pratica diretta delle discipline coinvolte durante le varie fasi dello sviluppo di uno spettacolo.
  • Il corso è rivolto a tutti gli alunni delle classi dell’istituto, mischiando così età e differenti indirizzi di studio, per creare un maggiore stimolo all’interno del gruppo che si andrà a formare.


I luoghi: il Teatro Comunale “G. Borgatti” di Cento, ”il più piccolo dei grandi teatri”, è la sede principale del corso, sia teorico che pratico. Infatti, è solo stando in teatro e respirandone l’aria che si impara a viverne ogni emozione e capirne tutti i segreti. A questa sede ideale si affianca l’auditorium Pandurera, moderna struttura polifunzionale, teatro, studio di registrazione, centro congressi, sala espositiva per mostre; esempio di come in un unico luogo possano confluire innumerevoli idee artistiche, spazio aperto ai giovani per poter esprimere la propria creatività in ogni campo.

Le tecniche e le arti:

  • l’unione di tantissime arti antiche quanto l’uomo: la pittura, l’architettura, la letteratura, la poesia, la recitazione, dà vita, intrecciandosi con tecnologie antiche e moderne, ad uno spettacolo teatrale.
  • Tanti sono i mestieri e le professionalità che si sviluppano all’interno di un teatro. Si andrà a conoscere chi lavora sul palcoscenico e dietro le quinte: non solo attori, cantanti lirici, registi o direttori d’orchestra, ma anche disegnatori luce, macchinisti, direttori di scena, attrezzisti. Curiose figure professionali, spesso sconosciute, ma indispensabili alla realizzazione di uno spettacolo e molto richieste nel mondo del lavoro.

Costruire e costruirsi: ciò che differenzia questo tipo di esperienza è l’approccio diretto che l’alunno avrà con il mondo del teatro in vista anche di una prospettiva professionale.

  • Si avrà la possibilità di costruire e creare oggetti scenici, scoprendo i misteri tecnici che si nascondono dietro alla scenografia di uno spettacolo.
  • Si imparerà a muoversi ed a sperimentarsi in prima persona sul palcoscenico, convivendo e collaborando con gli altri alunni e con i docenti, acquistando sicurezza e autonomia nelle proprie capacità. Gli alunni, avvicinandosi alle discipline delle numerose tecniche teatrali, scoprendone ed imparandone i segreti, potranno creare qualcosa di personale in relazione alla poliedrica natura del mondo dello spettacolo.
  • Un viaggio curioso e ricco di fascino alla  scoperta delle infinite potenzialità  creative, professionali e didattiche del teatro.

Finalità del corso: la finalità ultima del corso e forse la più ambita è la messa in scena di uno spettacolo realizzato dagli stessi studenti; con l’aiuto degli insegnati e le capacità acquisite sarà divertente costruire una scenografia ed illuminarla con sapienza. Tutto questo per capire e conoscere quella che è la “magia” del teatro, affascinante luogo dove è ancora possibile concretizzare i propri sogni e le proprie idee.

Il laboratorio si muove parallelamente al progetto “La ginnastica dello spirito”, ne integra e completa il  significato, dando così la possibilità agli alunni di creare completamente uno spettacolo in ogni suo aspetto.

Costo di partecipazione al progetto: completamente gratuito.
Referente per le prenotazioni: ufficio Didattica. Dott.ssa Elisa Merighi tel 051 6843393 fax 051 904531 - mail: didattica@comune.cento.fe.it
Per informazioni sullo spettacolo:  Catia Zaccaria - Ufficio logistico-organizzativo - Fondazione Teatro G. Borgatti - Cento (Fe) Tel 051.6858903 -Fax 051.6858912 – mail: logistico@fondazioneteatroborgatti.it

 

   Fondazione teatro

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